Shooting Studio Noir et Blanc

L’après-midi commence par une présentation du thème : ce qui fait la singularité du noir et blanc en portrait, comment utiliser la lumière pour modeler le visage, quels réglages privilégier, et comment diriger un modèle en studio. Ce temps permet de poser les bases techniques et artistiques du shooting : intentions, placements, types d’éclairage, gestion des ombres, importance du contraste et de la texture. Le brief sert également à répondre aux questions des participants et à préparer la séance de prise de vue de façon claire et structurée.

La seconde phase est consacrée à la pratique en studio. Les participants réalisent leurs portraits en explorant différentes configurations lumineuses. Chaque personne peut tester, ajuster et affiner sa propre approche du portrait noir et blanc. L’accompagnement est constant, avec des conseils personnalisés sur le cadrage, la direction du modèle, les réglages et la cohérence visuelle.

Une fois la session de prise de vue terminée, les images sont visionnées ensemble. Ce moment est essentiel : il permet d’obtenir un retour constructif, de comprendre ce qui fonctionne, d’identifier ce qui peut être amélioré et d’échanger sur les choix de chacun. C’est aussi une étape qui renforce la cohérence du groupe, nourrit la créativité et aide chaque participant à progresser.